James Paul Gee, un lingüista que trabaja en el ámbito de “New Literacy Studies” (estudios de nuevos alfabetismos), ha escrito un libro que rompe con muchas de las ideas estereotipadas que tenemos muchos adultos sobre los videojuegos. Gee trata (y lo logra la mayoría de las veces) de convencernos que los juegos no son solamente una fuente de entretenimiento para los niños y jóvenes, sino también un modelo a seguir sobre cómo deberían funcionar las escuelas.
El grup Spider organitza el proper dia 1 de desembre a les 10:00h una jornada de formació sobre videojocs i oci digital a la Federació Catalana de l'Esplai dins el marc de les 11a Jordanes de Tècniques que organitza l'entitat.
"Muy de vez en cuando, en el mundo de los videojuegos aparece un título que no se parece a nada que se haya hecho antes, con el potencial de crear un género completo totalmente nuevo. Si hay algún juego así esta temporada, es claramente “Little Big Planet“, uno de los próximos lanzamientos para PS3 y quizás la mejor razón para acercarse a la nueva plataforma de Sony. Aunque a primera vista pueda despistar -su título y estética puede hacer que se confunda con un sencillo juego infantil-, Little Big Planet abre la puerta a un nuevo entendimiento del ocio electrónico que algunos bautizan como “Gaming 3.0“, en el que la contribución de los jugadores como creadores de contenido es tan importante que de hecho, esta contribución es el juego en si mismo.
Resulta muy difícil describir en que consiste “Little Big Planet”. No hay puntuación, no hay una estructura competitiva, no hay un principio ni un final. Al comienzo de cada partida, nos encontramos en un espacio prácticamente vacio -un nivel-, que podemos explorar y recorrer con un avatar. Al comenzar a introducir objetos y elementos en ese nivel, empezamos a crear un sentido de mundo, explorando las leyes de la física del nivel y como interactuan en ese espacio los objetos que colocamos y estructuras que vamos construyendo. A partir de un cierto momento, entendemos que lo que estamos haciendo es crear un patio de juegos, un parque de atracciones, y que la manera de construirlo es explorarlo y modificarlo; el jugador es a la vez, el diseñador y el usuario de ese sistema. Como en otros juegos revolucionarios de próxima generación, como el esperado “Spore” de Will Wright, el sistema nos permite compartir con usuarios de todo el mundo los niveles que diseñamos y conectarlos entre sí, en un gran experimento de creación colectiva"
Fuente: Bloc de Art Futura
Video games, as with any other cultural resource, are basic tools in social and cultural learning, tools for socialising that provide players with instrumental and social competences and skills. The project has two complementary focuses for reflection and data collection providing mutual feedback designed to aid understanding of how video games work as educational tools in non-formal education. On the one hand, we want to consolidate the project’s theoretical framework based, principally, on the study of the theory of play and video games, studies on cultural consumption and the contributions made by leisure education. As a second focus for attention and reflection, we have just completed a pilot project entitled ELLAD, (Espai de Lleure i Aprenentatge Digital - Digital Learning and Leisure Space), looking at the use of video games in non-formal educational contexts. In this paper, we summarise the factors that led to the creation of the video games classroom, the dynamics established and the initial conclusions reached, which will let us validate, defend or discard future implementations and/or methodologies in the production of the white paper.
Nicola Whitton, Mark McMahon and Hanno Hildmann 
Daniel Aranda and Kristian Kiili
Jantina Huizenga and Wilfried Admiraal
